四百年受け継がれた日本の磁器の技を、ガーベラに一筆一筆、心を込めて

毎日使うために作られた器は数多くあります。けれど、一生傍に置きたくなる器は、ほんのわずかです。このティーセットは、そのどちらでもあります。
ティーカップとソーサー、そして揃いのティーポット。それぞれに描かれたガーベラは、すべて筆で一筆一筆、花びら一枚一枚、手描きで描き上げられています。型押しも、転写シールも使っていません。有田焼の伝統工芸士が、すべて筆のみで描いた花。だからこそ、同じ作品は二つとして存在しません。
そそいで、口に運んで——四百年の技を、手のひらに。

・伝統工芸士の作品— 「伝統工芸士」は、選ばれた有田の職人だけが持つことのできる国の称号です。
・有田焼 — 日本で最初の磁器。日本の磁器が400年以上前に生まれた、佐賀県有田の地で作られています。
・17世紀からヨーロッパで愛された器。有田焼はオランダ東インド会社を通じてヨーロッパの王侯貴族へ渡り、「イマリ」の名で珍重されました。
・色を釉薬の下に閉じ込める「下赤絵」— 赤の輝きを、世代を超えて保ちます。
・薄くて、丈夫。軽やかでありながら硬質な磁器。飾るためではなく、使うために作られています。
・物語のある贈りもの— 結婚祝い、記念日、新居祝い、そしてお茶の静かな時間を愛する方へ。

産地の物語 — 有田、日本の磁器が生まれた場所
佐賀県有田は、日本で初めて磁器が焼かれた土地です。そしてそれ以来、四百年以上にわたり、変わらず磁器が作り続けられてきました。
17世紀半ば、オランダ東インド会社の商船が有田焼をヨーロッパへ運び始めます。当時のヨーロッパには磁器を焼く技術がなく、乳白色の肌と華やかな絵具は、王や女王、貴族たちの宝物となりました。ヨーロッパでは「イマリ」の名で親しまれ、その評価は今も変わりません。
このティーセットは、その途切れることのない伝統をそのまま今に手渡すものです。同じ町、同じ土、同じ手描きの技——ただし、現代の名工の手によって。

作家の物語 — 松尾節子
松尾節子は、有田焼の伝統工芸士です。伝統工芸士とは、確かな技を持つと認められた職人だけに与えられ、同時に、その技を次の世代へ受け継ぐ責任を担う称号です。
これまでに、実にさまざまな花を描いてきました。そのなかでこのシリーズのために選んだのが、ガーベラ。日本語の花言葉で「希望」を意味する花です。
松尾のガーベラは、すべてフリーハンドで描かれます。花びらの一枚一枚は、筆を一度、迷いなく走らせることで置かれていきます。だからこそ、どのセットもほんの少しずつ異なる、唯一のかたち。人の手が残した、小さな署名です。

技法 — 下赤絵、ガラスの下に閉じ込められた美しさ
有田の絵付けには多くの技法がありますが、このセットに用いられているのは下赤絵（したあかえ）です。
花は、釉薬をかける前の素焼きの生地に、赤の絵の具で直接描かれます。そのうえから透明の釉薬がかけられて焼き上げられるため、絵付けは釉薬の下に閉じ込められます。色は表面に載るのではなく、内側から淡く光るように輝く——有田の赤が古くから愛されてきた、その姿のままに。

モチーフ — ガーベラ
あたたかな花芯を持つ、明るく元気な花。白磁の清らかさに、ガーベラはモダンで前向きな彩りを添えます。有田焼の澄んだ白い肌に映えるその姿は、現代的で洗練されていながら、確かに人の手で描かれたものであることを感じさせます。
日本語の花言葉で、ガーベラは「希望」を意味します。カップのなかに宿る、小さく明るい約束です。

仕様（項目 詳細）
ティーカップ
口径 115 mm（4.5インチ）
高さ 90 mm（3.5インチ）
ソーサー
直径 170 mm（6.7インチ）
セット重量（カップ＋ソーサー） 450 g（15.9オンス）
ティーポット
長さ（注ぎ口〜取っ手） 190mm（7.5インチ）
高さ 120mm
重量 420g（14.8オンス）

※一点ずつ手描きのため、サイズや文様にはわずかな個体差があります。それも作品の個性としてお楽しみください。

セット内容
手描きティーカップ ×1
揃いのソーサー ×1
揃いのティーポット ×1（350 ml／11.8液量オンス）

お手入れとご使用について
温かいお茶にどうぞ。350 ml（11.8液量オンス）のティーポットは、お一人からお二人分にちょうどよい大きさです。
手描きの絵付けを長く保つため、手洗いをおすすめします。